259 即将达成的千万销量(第 1/4 页)

    《大明宫词》是一部极为经典的古装电视剧，对于后世很多古装作品而言，它甚至是难以企及的高度。

    就算是二十年后再次观看《大明宫词》，很多人也会觉得这是一段绝美的体验。

    《大明宫词》不同于后世大部分古装作品主题的浅显明快，而是从哲学的高度上去探索中华民族的女性，在千百年来的生命历程。

    强烈的女性主义光辉让这部电视剧几乎成了绝唱。

    柔美与绮丽，哀而不伤。其美丽与哀愁，动容与复杂，是当今的大部分电视剧难以到达的程度。

    李少虹用非常平和的眼光角度去拍摄这段历史，可以说《大明宫词》用镜头以外的话语，再现了大唐盛世不同于任何一个朝代所独有的人文风华。

    当然，有好就有坏。

    《鬼楼梦》的阴间风格在这部剧上就已经有了初步的体现，这是李少虹执导的特点。

    她是拍《血色清晨》这样的犯罪剧情题材出道的，所以就带上了很大的个人特点。

    这让叶繁觉得，以后如果能拍《笔仙》和《白夜追凶》等悬疑惊恐类的影视剧，完全可以让她来拍。

    甚至《鬼吹灯》让她当个副导演也不是不可以，让她把镜头和配乐弄的阴嗖嗖的，那恐怖氛围绝对能拉满！

    另外人们印象中心狠手辣的武后，在这部剧里明显表现出了女性的敏感软弱，不太符合大众的感官。

    而且为了迎合该剧的整体，剧中很多男性阴柔气过重，也不太符合人们对大唐男儿的印象。

    这部剧在台词方面争议也不小，“哈姆来特”式大段独白是观众对这部剧台词共同的评价，中年以上的观众则不能接受这种“很不正常”的讲话方式。

    而这是李少虹为了创新，特意找了两个年轻编剧来编写剧本，但这俩编辑正好沉浸在莎士比亚风格无法自拔，写的台词非常偏现代和“莎士比亚”化。

    李少虹最开始倒是没有同意他们这么写，说他们写到后面会写不下去，但这俩编辑非要坚持。

    没办法，李少虹只能答应他们，但他们后来是真的写不下去，然后还跑路了。

    还好只跑了一天就被李少虹找了回来，稍微调整了一下，然后他们只能硬着头皮继续写下去。

    所以这俩编剧自己写的都有些崩溃，这样的风格，注定会有很大的批评和争议。

    但喜欢的人就觉得电视剧风格和台词非常有特色，看它能提高自身的品味。

    不喜欢的人就会觉得这部剧非常的雷，不好看……

    虽说叶繁出演《大明宫词》这部剧的片酬很低，但他的目标除了陈良家，其他方面的收获不算少。

    首先，这部剧的老戏骨很多，他们的演技都非常不错，李少虹夫妇导演和调教演员的水平也非常高。

    这让叶繁能在拍戏过程中跟很多人去请教和学习，帮助他提高演技，这也是常丽同意放他出来的原因，好的剧组对演员还是能有很大帮助。

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