第一百三十一章 执笔，画出山的韵味！(第 2/4 页)

    “我不会追求形似，而要追求神似。”

    “山水画最难的，是画出山的韵味。”

    赵辰执笔，作画。

    画是画家对艺术的延伸。

    美学在一定程度上是相同的，绘画、雕刻、瓷器，这都是艺术家艺术的展现。

    这方面赵辰的天赋得天独厚，自己又兴趣使然，所以，他的能力非常强。

    起初，他用黑墨寥寥几笔勾勒出山的轮廓。

    网友们注意到，这山的轮廓极淡，几乎都要看不见了。

    大家顿时有些疑惑。

    这是画山吗？

    山呢？

    【大师是不是没墨了？怎么山这么淡？】

    【我也想说，我记得山景都是黑色的，浓墨重彩。】

    【慢慢看着，居然有人质疑大师的艺术水平？】

    【辰哥行走的人间艺术家，肯定有自己独特的想法。】

    网络上的弹幕很热闹。

    赵辰画的山，山的轮廓确实很淡。

    只能看到外侧的一些笔墨勾勒，像是山的造型。

    而后，赵辰放下这只黑色的毛笔，把它泡在一个水缸里，又取出一只新的毛笔，沾了沾调好的红色颜料。

    接着，他继续开始绘画。

    国画早期只有黑色的一种，现在已经演变成彩色的版本。

    赵辰觉得这是一种传统文化的进步，彩色的绘画能表达的情感更多。

    接着，画笔快速的勾勒着。

    心中有山水，画的速度就很快。

    他的笔下，红色的枫叶林犹如魔术一般出现在宣纸上。

    万山红遍，层林尽染。

    这种磅礴的感觉在他的笔下淋漓尽致的展现出来。

    赵辰之所以把山的轮廓画的很淡，就是为了突出枫叶林的主题。

    这才是他心中的山景。

    这也是他认为的这种山的神韵！

    华夏山水画是写意的，要的是一种感觉，所以必须有主次。

    那种一比一还原的风格，不太适合他。

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