第八十一章 表演的本质(第 2/3 页)

    “虽然可以这样，但没必要。我在这里只强调一点，表演的本质那就是天赋。是的，和任何行业一样，做演员这一行同样需要老天爷赏饭吃。

    就像你们在舞台上呈现作品时，观众看到、听到、感受到了是什么，那个作品它就是什么。

    而不是表演完后，你给观众们解释说其实刚刚那个我想表达的是这个，不是那个，这就是没天赋。

    换句话说，演员在表演的时候不一定知道为什么必须这么做，但是他就知道该这么做，并且他做到的也被人看到了，理会到了。这就是天赋。

    我举个例子，你们看后排那个最帅的男同学。”

    众人将视线都聚拢在赵璧身上。

    啊这...，赵璧有些没反应过来。

    “就是这样简单，这就是天赋最具象的表现，我一说你们就都懂了。演员也是这样，通过最直观的具象表现来获得观众的认可。”薛青峰的笑容温和的让人舒心。

    “当然，表演也有系统、科学的训练方法来充分挖掘出你们的天赋，想象力以及表演时候的张力。让你们建立正确的舞台自我感觉。就好比斯塔尼表演体系下的‘元素训练’......”

    薛青峰在讲台上侃侃而谈，赵璧和秋白薇在底下听的津津有味。不可否认，这是一位专业素养极高的老师，尤其是他懂得欣赏美的眼光，赵璧表示非常的赞同。

    他也十分同意演技的重要性。不夸张的说，一部影片的灵魂就是演员的演技，否则就算片子再好，总会差点感觉。

    比如麻豆传媒。

    众所周知，麻豆传媒拍片一流，情节刺激，张力极强。

    但就是演员演技不行，导致赵璧每次深夜欣赏麻豆传媒拍的片的时候，总是会尴尬的满地掉头。

    薛青峰深入浅出的介绍了表演的基本准则，最后甚至扩展了到了镜头语言：“...场面调度可以依靠的首要依据其实是‘生活逻辑’。什么是生活逻辑呢，我给大家举个简单的例子，比如一个镜头长时间的跟着主人公，中间没有断过。

    那么无论这个主人公在这个期间是否有做过任何有价值的事情，观众都会对他有着极其深刻的印象。观众会下意识的去剖析这种状态，这种聚焦式的效应......”

    将近两个小时的时间很快就过去，这堂课在非常热闹的掌声下完美落幕。门外汉赵璧云里雾里的，像是听懂了，又像是没听懂。

    啥也不是。

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