098 未来可期（跪求月票）(第 3/4 页)

    恰恰相反，哀默大于心死。

    演血肉亲人突然离世的戏码，痛哭流涕，嚎啕不止，那是一种外放的演绎。

    噩耗犹如雷霆闪电，轰得人脑袋空白，哭不出，也感觉不到难过，这是一种内敛的演绎。

    叶秦对这场哭戏的理解，也是趋向后者。

    他紧拧着眉头，一样没有眼泪，一样没有哽咽，因为支撑他心理支点的，是笃信父亲吴涛没有死。

    蒋文丽平淡地说道：“就应该浮上来，让我们看他一眼。”

    叶秦紧抿着嘴，他不允许蒋文丽盖棺定论，直接认定父亲死了，可翕动嘴唇，欲言又止。

    他该歇斯底里如小马哥咆哮，“我想要大叫，我觉得我快喘不过气来”？

    不，迷茫的少年凝望着茫茫的江水，如果《阳光灿烂的少年》的马小军是站在东方红的太阳下无措躁动，那么小川，就如他的名字，在阴晦的江流里沉闷平静。

    掌镜摄影师李为劼慢慢将镜头，从人像移向江景。

    “嗨，行，这条也过。明天思春的戏份挪一些到今天，回南岸吧！

    章一白鼓了鼓掌，然后跟李为劼凑一块观看监视器。

    李为劼，《让子弹飞》的摄影！

    叶秦稀奇地站在一旁，面前的画面并不能看到完成的成像。

    胶片电影时期看回放，除了直接看取景器，还有一种是在摄影机光学取景器的光路连接一个分光器，然然后输出一段信号，传输到监视器上。

    果然，画面效果够阴间，不愧是第六代。

    第六代导演的作品风格，各有不同。

    像西北圈晋西帮的贾科长，从《小武》，到巅峰的《三峡好人》，惯用大段的长镜头、空镜头，朴实平顺，直白写实。

    但从《天注定》开始，叙事节奏、视听语言掺杂商业气，聚焦的虽然是小人物，却丧失他深厚的那份质朴。

    娄夜倒坚持自我，屡次禁拍，屡次叛逆，无论是《苏州河》，还是后来《浮城谜事》，从一而终。

    镜头或拉或推，画面时而模糊，时而清晰，始终坚持肩扛手持，不停晃动，诉求纪实片的质感。

    而商业风格最鲜明的宁昊，主要突破在电影叙事结构。

    早年学习借鉴盖·里奇的《两杆大烟枪》，打破线性，构建环形叙事，不同镜头、时间、角度平行剪辑构成一个戏剧效果。

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