第1106章：辗转拍摄(第 4/4 页)

    “欢迎你来！”

    发哥的笑容，是哪种迷死人的微笑，是明亮的，纯粹的，无忧的，

    “好了，说吧。”

    “你想要复制哪一位大师的画？”

    老段的声音有无奈，也透露出一丝骄傲，这点很重要，电影中的李问自始至终都有一丝变态的自尊存在。

    画家从自己风衣的内袋里，拿出了一张美钞，摆在了李问的面前，

    “出手这么低？”

    “我要你复制这张美金！”

    “有病！”

    李问气恼的下了车。

    “你是不是神经病啊？”

    这个地方，孟轻舟采用了和原版不一样的处理，他没有让李问用脚去踢地面，而是让段奕宏用两只手撑在车身上，瞪着车里的画家，

    孟轻舟认为原版郭天王踢地面的动作，太过孩子气，不符合成年人的动作习惯。

    “你千万别误会”

    “我不是那种三教九流之辈”

    发哥的声音没有金石之声，但每个字之间的停顿、轻重、使用的恰到好处。虽然后期还要配音，但是在现场的感觉很有味道。

    来到温哥华差不多半个月了，最难的几场戏差不多都拍了，现在就是剧组不停的换地方，大家也是累的不行，

    最绝的是陈雨琪，她的戏份在香港就已经结束了，非得要和剧组一起来加拿大旅游，孟轻舟还不好开口让她走人，毕竟人家好几个夜晚都在陪他看剧本，功劳不小！

    本来孟轻舟最担心的一场戏，是画家和李问在小酒馆里的谈话，这也是原版里大家觉得郭天王被碾压的一场戏，没想到段奕宏以一种扯淡的状态，居然和发哥打了个4、6开，这家伙开拍的前一晚上，自己买了一瓶红酒，

    他说他需要找到一种艺术家在创作时的状态，你说你一演员，还真以为自己是国画大师啊！结果这样的状态在和发哥对戏时，出奇的好，

    不说段意洪，其实这种情况孟轻舟在洪磊和博哥身上都见到过，每一个好演员总是会不断的压榨自己的极限，来达到表达某一个人物角色的某种特性，这也是他们和那些“人民艺术家”的区别。

    完成了在加拿大的拍摄后，剧组移师泰国，开始整部电影最难的几场戏！