第1088章：不想掺和！(第 4/4 页)

    这个时候就有人要说了，开什么玩笑，怎么可能会有烂片还票房好。

    真的么？

    每年都能看到许多人说韩国电影爆了中国几条大街，确实，类型片上咱们确实打不过人家。

    但许多人的分析似乎并不那么靠谱，说什么因为韩国社会阴暗，给他们提供了无数的题材，以及国家没限制，什么血腥暴力的题材都能拍……

    wtf？

    如果按照这个逻辑走下去，也就是说国产电影烂片层出不穷，反而代表着我们国泰民安，人民安居乐业，那这意思，越是和平安稳的国家，艺术水平越是垃圾？

    如果这两者之间能够这么简单粗暴的划上等号，那我还真乐意中国以后再也不需要出什么好电影了。毕竟和人民安居乐业比起来，看点烂片怎么了，不是还有那么多国外的电影可以看么。可要真是这么算的话，那我不是药神算怎么回事儿？

    又说题材没限制的那个逻辑，即是说只要有血腥暴力就是好电影，反之则不是？问题你拍别的题材也干不过人家呐。人家的爱情片不是碾着你揍的？爱情片血腥暴力还是人脱得一丝不挂了？人家拍的也是纯纯的爱情呐，你怎么就不行呢？

    韩国极富盛名的那几位导演，几乎全是类型片导演，而中国有多少成名成腕的类型片导演么？

    为什么说中国的电影市场混乱，因为确实混乱。市场并有建立起一群稳固的类型片受众，观众经常是有什么看什么，而资方在投资时也是两眼一抓黑，像前面举例的忻钰坤的情况，和投资他比起来，投资杨幂们的风险更小一些。

    因为鬼知道观众去看这个电影是因为你喜欢看犯罪类型片还是别无选择了。所以和赌正规化的类型片能够带来收益相比，流量等于票房确实是一个看得见摸得着的套路，而且是市场证明成功过的东西。那观众凭什么要求资方去走建立类型片的道路呢？因为资方的钱是大风刮来的？

    这还导致了一个很可笑的情况，就是导演的专业不被尊重。

    在徐浩峰的书里他说过这么一个例子，他们拿写好的剧本去拉投资，常被资方问这么个问题，“你这个剧本，像好莱坞的哪部大片呀？”

    他很想说剧本创作又不是抄袭，为什么要说自己的剧本像好莱坞哪部大片？后来明白了人家压根不觉得导演是一个专业的活计，你需得证明自己的这套片子在哪个部分像哪个赚钱的片子，人家才肯投钱。至于什么艺术表达什么创作追求，那并不干他的事情。钱投进去了是要回本的，你若是不肯拍，至多换一个导演。

    难道导演不是随便就能当上的么？

    要知道电影这玩意儿除了作为艺术之外，还有一个无法剥夺的商品属性存在。

    梵高可以生命不息，画画不止，一辈子留下那么多画作。

    一个导演拍砸了一个电影，你看他还能不能生命不息，拍片不止吧，不上大街要饭都不错了。

    像老谋子腕儿这么大的导演拍片也是要赔钱的，以至于他必须得先靠别的什么挣点钱，自己当资方，来承担自己拍电影亏掉的钱，否则他不至于近几年这么低产。

    所以咯，大家一切像钱看，自然什么挣片拍什么。前几年兴流量，兴大ip，于是我们看到的就是一堆流量加ip的电影。

    战狼二点燃了爱国大片的情怀，于是以前不怎么看到的爱国大片一部又一部的出现在了各大影视公司的新片计划中。

    这样混乱的市场下，拿什么拍好电影呢？

    说为什么抗日神剧大行其道？

    李诚如以前上锵锵三人行的时候说，抗日剧好过审。

    那个时候他们拍刑侦，拍犯罪类的电视剧，收视率非常之高。

    后来传出来说上头下文件，说这些片子有许多不能播的东西，总之以后不能拍刑侦了。

    可是光是抗日满足不了观众需求怎么办？

    元素大杂烩呗，政策不允许你看爱情，但是你又想看，而抗日剧好过审？好，我们在抗日里加爱情。你想看暴力？我们在抗日剧里加暴力。你想看刑侦，我们在抗日剧里加刑侦。甚至你想看偶像，咱们也能在抗日剧里加偶像。

    然后最有意思的地方来了，李诚如说，那个所谓不能拍刑侦的文件，他们谁也没见到过。

    这些令广大从业者噤若寒蝉的文件重要么？