第893章：老孟家全是资源咖(第 3/4 页)

    “周东语还行，热芭差了点意思，薛导，我打算让《七月与安生》定档在明年五一，你觉得怎么样？”

    薛晓鹭听了老孟的话，心里一口气也松了下来，老实讲，在剧组的时候，她对热芭已经是重点关照了，经常在下戏后单独指导，不料还是收效甚微；

    “档期我听公司的安排，孟总，我当时想过，要不就按剧本的时间线来拍，这样的话，估计东语和小迪的表现还能再好一点！”

    一些演员之所以演得不好，是因为他们演戏的时候是以预言家一样的全知视角来诠释角色的，好像一开始就知道自己的结局一样。

    那对于演员来说，假设一开始不拿到整部戏的剧本，而是随着拍摄进度慢慢解锁自己角色的故事究竟可不可行？

    现下的大多影视剧并非是按照剧情顺序拍的。一部电视剧分为很多集，一集分为很多场，每一场在不同的场景。

    剧组拍摄的依据是什么呢？

    在时间充足、预算充足、演员能全程跟组的极端理想状态下，按剧情发展排片是最好的。

    按剧中事件先后顺序来先后拍摄，不仅有利于让演员保持状态，持续入戏，还更方便后期审素材和剪辑。

    但内行人都知道，这是极端理想状态，实际上很难实现。

    试想每场相邻的戏场景都不一样，a地的戏拍完了，一个剧组浩浩荡荡转去b地拍下一场，然后又回到a地拍第三场。路上的时间、设备的租金、转瞬即逝的自然光会大大拖慢拍摄进度，增加预算。

    再试想，除了全程跟组的主演，一些戏份少但贯穿全剧各个阶段的配角如果也全程跟组，对剧组的经费和演员的时间都是一种浪费，实际上可以把某配角的戏集中在几天拍完。

    更何况主演可能是忙碌的大明星，也不一定全程跟组。所以按演员时间排片，也是排片的重要依据之一。

    所以，剧组的执行制片通常会多考虑场景和预算。

    比如一部戏需要在泰山顶取两次景，一次是开场，一次是大结局。那么剧组排片的时候就会把这两场戏安排在同一天拍摄，剧组也就只需要浩浩荡荡上一次泰山。

    “这不可能，你也不是陈楷歌，再说了，没几家公司会同意这么做的，还是演员的问题！”

    这种片子，情感的冲突是整部电影的核心所在，因此非常考验演员的细节处理能力，孟轻舟看完粗剪，也只能怪自己揠苗助长了；

    相比原版的马思莼，热芭多了丝甜美，但却少了韧性，谁更胜一筹不好说，单从养眼上评价，这一版肯定高多了；

    演员是什么？

    演员就是把一个角色形象塑造得淋漓尽致，深入故中角色，了解剧本背景，然后呈现出来，要知道这个世界很美，缺的也不是完美的人；

    缺的是：真心、无畏、勇敢。

    几乎所有的导演在拍摄现场时，最担心的就是演员能不能入戏，而入戏的标准，就是演员个体在精神上和角色产生置换；

    热芭眉飞色舞的挽着轻舟，她自忖在《七月与安生》里拿出了自己的全部水准，而大叔看完粗剪后颇为满意的样子，更让小丫头乐不可支；

    “大叔，没让你失望吧？”

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