817.三爷(第 2/3 页)
周方远跟在后面，左右打量。
这是一个很普通的四合院，面积也不大，和他之前买下来的那些比，估计也就和最小的那两个差不多吧，甚至这个可能还要更小一些。但考虑到京城目前所剩的四合院本就不多，还不用个别人分摊开来住，自己能住独门独院，也是相当不错了。
周方远重生前，也是爱看网络的。他曾经在晚上看过不少，里面有不少都是对三爷抹黑的。
说实话，如果是前世，自己只是一个看客的话，那他是无所谓的，甚至可能会比较认同这些说法。但如今他重生了，亲自接触到了三爷，才能确定，那些都不过是不知情的人的哗众取宠。真正的三爷是个什么样的人呢？周方远也不能百分百确定，但就他所了解的，在电影领域，三爷真的是为国家做出了巨大的贡献，说他是国产电影的“守门人”都一点不为过。
看电影的普通观众可能没什么感觉，但对于国内的电影人来说，是根本没法不知道三爷的。
有心人或许就会发现，无论是国产片还是进口大片，三爷的名字几乎出现在每一部电影的片头。
对电影有一定常识的人都知道，制片人是剧组的主宰和核心权力者。而且对于制片人这个职位的要求很高，因为一部影视作品哪怕拍的再好，但如果没有一个好的制片人去保驾护航，等于白搭。所以每部影视作品，都会慎重挑选制片人！
就像原时空的宁皓能有后来的成功，为何那么的感谢华仔？除了因为华仔发起的“亚洲新星导计划”，资助、发掘了他以外，更重要的是华仔凭借自己的名气，向大陆知名的制片人引荐了宁皓。华仔倒不是不愿意帮忙，但他毕竟是香江人，虽然名气大，但在内地的根子实在不深，所以他选择将宁皓介绍给其他人。而内地一些优质的制片人，如果能为一位新人导演保驾护航，那自然对于该导演的发展是如虎添翼。
那么话题转回来，三爷在国内影视领域的地位有多重要呢？在回答这个问题前，先简单介绍以下三个人，好方便回答问题。美国电影协会前会长——杰克·瓦伦提；环球影业前掌门人——卢·沃瑟恩；美国知名导演、编剧、制片人——史蒂文·斯皮尔伯格。
论三爷的重要性，相当于上述三位的总和。
而且三爷担任制片人的话，一个最大最大的优点，那就是不会仗着自己的权利去影响电影的走向。因为对于导演来说，最头痛的就是，不能按照自己的意愿去拍摄，而要受制片人的影响，被迫去改动作品，导致最终影响口碑。三爷却恰恰相反，他一直秉持着“用人不疑，疑人不用”的原则。就像08年《赤壁》这部作品，原始预算为6000万美元，这在当年国内，算是天文数字了！
可是当《赤壁》开拍后，投资一度追加到7500万美元。三爷不仅果断同意，而且依然放手让导演去拍，自己仍不干涉。结果首映后，果然票房很快便突破3亿，有着不错的预期。虽说口碑层次不齐，网上骂声也是没断过，但那是导演的事情，作为制片人，三爷本身没有插手电影的拍摄，这就是最大的尊重了。
除此以外，三爷还为不少电影担任过制片人，同样信任导演，绝不干涉其拍摄方向，这些都让他在影视圈内获得了极佳的口碑。
三爷也是老电影人了，从1977年进入峨嵋电影厂，三爷就没离开过这个行业，当时他还是个照明工。几年后，他决定去电影学院进修。1989年，还在电影学院读书的三爷，突然被提拔为峨眉电影制片厂的副厂长。1994年三爷被调去京城电影制片厂当副厂长。
北影厂时期的三爷要勉力支撑企业生存，生存的同时还要拍电影。彼时国内的电影业风雨飘摇：电视普及、网络技术刚刚展开，米国大片疯长，观众不看国产电影，只看进口电影。国内电影人不被理解甚至唾弃，拍10部可能七八部都赔钱。日后，三爷一直贯穿始终的两个情怀——国企情怀和中国电影情怀，恐怕就与当时的艰难境况有关。
困境能毁灭人，也能磨砺人。咬牙坚持的三爷，在北影厂迎来了他人生的第一个小高峰。1996年，北影厂出品的《孔繁森》以3600万元的票房数字高踞国产片票房冠军，并在华表奖、金鸡奖、百花奖上屡获表彰。时隔多年，三爷仍然对当时的辉煌记忆犹新：“好多人说韩董事长现在最辉煌，我说不对，我最辉煌是在1997年，10个政府奖我们拿了4个，最佳编剧、最佳导演全是我们的，那时候得奖的有《孔繁森》、《赢家》、《红西服》、《开心哆来咪》。那一年我告诉你我辉煌到什么程度，我坐了个吉普车去，后来装了十几个奖杯回来，一大堆。这就是苦难的辉煌。1997年那一年，你查一下资料，全国多少部，也就是不到一百部电影吧，但是北影厂拍了25部。”
而彼时的冯大炮在电影梦即将破灭的时候也找到了三爷，于是就有了后来的《甲方乙方》。可以说是三爷一手开创了“贺岁片”这种类型片，把冯大炮捧上了“贺岁片导演”的位置。
虽然三爷认为北影厂的日子才是自己的光辉岁月，但对于普罗大众来说，真正奠定三爷在国内电影界地位的大制作，大都发生在他掌舵中影集团董事长之后。
1999年，华夏电影集团成立，三爷担任副总经理，2007年，三爷出任中影集团董事长，成为华夏电影产业的“守门人”。
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