第八十二章 湾湾杀青(第 3/4 页)

    “action——”

    此刻，黄月泰躺在地上，镜头仰视拍摄着对峙的两人，阳光正好射在二人身上，呈现出一副逆光剪影效果。

    张国住一把枪指着刘清云的头，阴鹫的盯着他，“你一定要保那三个砸碎？”

    为了表现两个人对峙的关系，吴孝祖除了用这种仰拍的方式外，更多的选择了过肩的外反打特写镜头来处理两人的细微表情。

    在拍摄双人对话的镜头中，分为内反打与外反打两种处理镜头。内反打更注重演员的情感表达，外反打则更看重两人之间的联系。这种外反打过肩大特写镜头，既能展现出演员脸部细微表情，又有一种很强烈的纠缠性。

    大特写，最考验的就是演员的表演。一个细微的错误就会让观众出戏。

    为何很多电视剧以演技著称的演员演起电影时会演技直线下降？

    角色区别对演技的加成不谈。最直接的原因就是电影大荧幕观影时，大荧幕会无限的放大演员很细小的每个细节缺陷。尤其是大特写时，要求演员必须很苛刻的控制自己微表情。

    为何小鲜肉拍电影一直板着僵尸脸？不要怪他们不想表现，要知道就算是baby都有一颗当影后的心，何况其他人？

    只是他们真要是展现表情的话，可能还不如板着脸，最起码这样看起来还有点颜值。还能吸引一下脑残粉的支持。

    可以给粉丝解释的空间，我家爱豆抿着嘴，板着脸，实际上表现了他此刻内心的纠结、痛苦、伤心、高兴、悲哀、忧郁、无奈、彷徨、愤怒、迷茫、苦闷……这叫“意识流演技”。

    如果真的只剩张嘴瞪眼露出大鼻孔，粉丝都无法洗地，总不能说自家爱豆的鼻毛展现了主人公的纠结心理吧？

    所以，偶像明星凭借拍电视剧，凭借着修图还可以靠颜值蒙混过关。毕竟电视剧几十集下来，在蠢也能把一个故事讲清楚吧？但电影就不可以！一共120分钟，凭颜值真的无法讲好故事

    电影特写更难！观众进电影院又不是去看海报了！

    镜头里，此刻是刘清云的特写镜头：

    刘清云头上往下淌汗，这是真汗。为了真实，刘清云在之前做了几十个俯卧撑。

    他抿了抿嘴，眼睛慢慢睁开，眼白微微转动。嘴动了动，呼吸慢慢放缓。脸上肌肉微微颤动，整个人好似从慌乱中突然平静了下来。

    “我十二岁，进了洪门。”声音平稳，说的很慢。每一个字都吐的很清晰，眼白轻转，瞥了一眼头上的手枪，咬肌轻轻动了一下。

    “今年二十二岁，今天，你用枪指着我的头，我就让你杀掉我三个朋友的话……那我这十年以来，还只不过是一个烂仔！”

    这句话刘清云说的很慢，也说的很酷。

    张国住咬着腮帮，直勾勾的眼神突然眨了一下，手中的枪口一歪，道具枪啪啪啪的就响起来——

    ……

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