第86章 明知山有虎(第 2/3 页)

    由于其烧制时的情况、时间的长短、温度的高低不同，因而所得出的颜色有很大区别。

    此外在用矾红烘烤陶瓷器时，必须先研成细末。由于这种粉末的粗细程度不同，也会使色调大有变化。一般说来，粉末越细就越能作出浓厚而且优美的颜色。

    对于鲁善工来说，调制釉料已经熟能生巧，特别是明清瓷器，就连珐琅彩都能搞定，斗彩更不在话下。

    鉴定是门综合手艺，见过耿宝昌的水平才知道什么叫做一眼准。老爷子年过耄耋，眼神不太好，可用手一掂，真假心里已经八九不离十。

    胎质是瓷器的骨架，但凡精品密度质感必然不同，就好像一个人，骨头育不完全，身材肯定不会好看，这是必然因果联系。

    当然这需要无数次练习才能有这种直觉体会，耿宝昌出身琉璃厂，跟随明师，经历过精品遍地的特殊年代，然后就进故宫，鉴定过的瓷器数不胜数，这种机会百年难得一遇。

    对于普通藏家来说，纹饰是鉴定第二要素，毕竟看得见摸得着，有迹可循。每朝每代纹饰各有不同，受到当时社会审美和国力的影响，最能体现国家的自信心。

    比如元代龙纹，大多形体细长似蛇，头瘦、细颈、长驱、细长腿，多见三爪、四爪，偶有五爪。头上有双鹿角上钩，疏向后或向前飘拂，圆目有神，尾部作火焰状，肘毛如飘带。没有统一形制，飘逸大于霸气。

    明清时代龙纹已相当规范，龙头上眼、眉、角、、齿、须、髯、鼻齐全，有三爪、四爪、五爪，以五爪龙最为显贵。

    明代永乐、宣德时，龙纹躯体粗壮，龙头上颚高耸，张口伸舌，双目圆凸，神态凶猛矫健。

    到明代中晚期，龙纹开始图案化，如团龙纹、穿花龙纹、衔花龙纹，不但画工草率，而且神态疲踏，缺乏神采。

    清代也一样，康雍乾三代各有不同，康熙霸气十足，张牙舞爪，四处征战。雍正清雅俊秀，内敛刚劲，锋芒藏而不露。

    到乾隆这个败家子，最讲究排场和面子，好大喜功，花里胡哨，所以从乾隆晚期，成为华夏衰落的开始。

    鲁善工仔细比对各种数据，明成化瓷器造型庄重圆润，玲珑俊秀，小件居多，行话叫成化无大器。

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