第19章 好莱坞精神(第 2/3 页)

    “没有，我就挑了一小段，你还听不听了？”

    “听！你继续！”

    凯特抿嘴笑笑，翻阅了几分报纸，忽然眼睛一亮，露出了惊喜、惊讶的表情，“想不到乔·摩根斯顿先生也发影评了！”

    “乔·摩根斯顿？谁啊？”唐恩从来没听说过这个人。

    凯特有点鄙视的瞥他一眼，“这你都不知道，六十年代到八十年代最伟大的影评人之一啊！你知不知道，当时有很多独立电影，只要能够得到他的一句赞美，就能进入影院放映呢！”

    “这么厉害？”唐恩知道过去几十年影评人掌握着好莱坞的极大话语权，“他都说什么了？”

    凯特清了清嗓子，“好莱坞的历史很短，从无声到有声，从黑白到彩色，好莱坞推动了电影艺术的发展，这绝不是一两个人的功绩，而是靠着一大批企业家、发明家、制片人、导演和演员的共同努力。”

    单单一个开头，唐恩就振奋起来。

    这个格调，好高啊！

    “过去的电影，文艺则通篇含蓄，商业则大刀阔斧，很难达到一个理想的契合点，这也是很多影评人对如今的好莱坞电影嗤之以鼻的原因。九十年代后，好莱坞电影商业化逐渐兴起，并也诞生了一些诸如《勇闯夺命岛》、《地球保卫战》等一系列票房大片，可细细观之，总觉得震撼有余，反思不足。”

    “如果好莱坞按照这样的势头发展下去，那么引领全球电影潮流的好莱坞，必然名存实亡。直到昨晚我观看了由詹姆斯·卡梅隆制片、唐恩·沃克导演的《泰坦尼克号》，终于茅塞顿开。”

    “商业与艺术，绝非并立而存！特效与巨资，也决不能改变电影应有的内核。有先进的电脑技术创造壮阔的场面，这是过去几十年不能想象的事，可如今实现了，但好莱坞不能单一发展，多元、包容、求同存异，是好莱坞的生存法则。”

    “《泰坦尼克号》是一个标志，我无法确认最终的电影票房会有多少，但能够确信，特效和大片的时代，已经到来。只是希望电影人能保持清醒的头脑，不要被资本左右，拍出真正符合好莱坞理念的作品来。”

    “我很感谢詹姆斯·卡梅隆和唐恩·沃克，也包括史蒂夫·斯皮尔伯格和乔治·卢卡斯，他们为好莱坞引领了一个新时代，我心存一个希望，过去的虽然已经过去，但好莱坞精神，需要传承。特效时代不可避免，但如《泰坦尼克号》这样的影片，足以让每一个热爱好莱坞的电影人深感敬重。”

    见唐恩沉默不语，凯特小声的唤了一声，“唐恩？你还好吧？”

    唐恩一怔，苦笑着摇摇头。

    毫无疑问，这位老一辈的影评人，对电影、对好莱坞有着深深的感情，生怕好莱坞电影走向一个视觉化的肤浅之路。

    可未来……不就是爆米花电影的天下吗？

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