第348章 摊牌(第 2/3 页)

    “好像是这样。”李秋婷说道。

    李隆基这下有些放心了，陈子昂上不了。

    不过他也怕陈子昂揪着合约硬要自己上，那就头疼了。

    有合同在，陈子昂自己上不了，指定个天水影视请不起或扶不起来的阿斗，就完犊子了，两败俱伤。

    李隆基今天过来，不仅是想谈剧本的事，也想谈男女主角的事。

    他从陈思雨和公司那得知，这个陈子昂其实是很不好惹的，两败俱伤的事，他真能干得出来。

    天水影视不想黄了《笑傲江湖》，只能好说好劝。

    ……

    宴会结束。

    陈子昂送走张宝莹，本来李秋婷也要走，张宝莹却让她留下。

    张宝莹已经得知，陈子昂和天水影视有一份特别的合约。

    李秋婷跟陈子昂回公司，李隆基和陈思雨也跟着过去。

    公司茶艺室内。

    李隆基准备跟陈子昂摊牌，这也正是陈子昂想要做的事。

    李隆基是不怎么相信陈子昂能写剧本的，至少要先拿到剧本，他才相信，然后再看看陈子昂所谓的剧本，是不是他要的剧本。

    作家和编剧，可是两码事。一个编剧一定能写小说，散文，诗歌等一系列的文学作品，作家也可以写剧本。毕竟都是笔杆子工作，想写不难，想写好就不一定了。

    但是，两者的区别仍然很大。

    第一，思维不同，作家属于文学性思维为主，而编剧往往是画面性思维为主。戏剧编剧的文学性要强点，但始终不是传统作家，一样要考虑舞台呈现问题，但是其文学性大多体现在台词上。而影视剧编剧的思维就更加画面化。

    第二，写作方式不同。小说的语言很多情况下具有解释性，或者说具有很多的情绪性描述。但是编剧的写作方式以描述性为主，没有什么修饰，好的编剧的剧本是很干的。所有的情绪变化需要全部外化动作，用于呈现。学习时就慢慢的去粉饰的写作习惯就养成了。没有用的解释性语言不写，表达不清的情绪描写不写。比如：“内心悸动，黯然失色”剧本会写成“低下头，没说话，身体在颤抖，手死死的捏住自己的衣角”等。因为第一种写法会被导演和演员问：怎么演？

    第三，创作模式不同。作家往往是独立创作，而电视剧，电影往往是团队创作。剧本成行之后还受到导演，演员二度创作的改动，实际拍摄时还会遇到别的问题。舞台剧编剧，虽然大多也是独立完成，可是也受到剧场制约，像很多舞台剧是在剧场完成的。

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