第三百九十章：西游影视化(第 2/3 页)

    但是老版《西游记》有一点特别成功，就是给《西游记》改变影视作品定下了一个永远的基调——要想成功，就要有一个令人叹为观止的孙悟空。

    客观地说当年的拍摄条件等等各个方面肯定不如现在，当年的作品用今天的眼光看很多地方也不无简陋，但是这些都不重要——你说你有特技，他说他有孙悟空；你说你有新意，他说他有孙悟空；你说你更接近原著，他说他有孙悟空；你说&%￥#@，他说，我有永远的孙悟空。

    一个孙悟空遮百丑，就是“杀手级”的角色。

    第一版孙悟空的魅力已经不在于好不好，真不真，对不对这些了。

    他是无敌的！

    对于童年看过他表演的人来说，你跟他学，你就不如他，你不跟他学，你更不如他，事实就是这么逼仄，一点空间都没有。

    第一版《西游记》看起来精气神十足的首要原因是，演员多有戏曲功底。

    主角孙悟空的演员不用说了，绍剧猴戏世家，三代猴王传人。八戒是昆曲演员，唐僧是京剧演员。还有：观音湘剧、太白金星京剧、唐僧母亲黄梅戏、车迟国王后评剧、高小姐之母豫剧、白骨精变化之一村姑黄梅戏、金圣宫娘娘京剧、蝎子精京剧、高小姐京剧、蜘蛛精湘剧……太多了。

    戏曲化（或者说舞台化）的表演方式，现在已经不能被广泛接受了（准确的说就是现在没有人愿意去细心的钻研这些东西了）。但在当时，台上三分钟，台下十年功，要说第一版《西游记》汇聚了多少汗水，怕是前无古人了。

    老一版《西游记》制作周期长，天南海北实景拍摄。在平行时空80年代拍个电视剧，比现在拍电影都苦，西游记从82年拍到了88年啊，而且是集全国之力！

    另外老一版《西游记》类似于今天我们熟悉的系列剧，截取最精华的片段，三打白骨精，大战红孩儿等等，单集内完成一个连贯的起承转合。

    《西游记》真的是一部非常非常非常有价值的文学作品。它成功的预言了视听语言的奇迹，为今天的改编提供了种种奇观（人物奇观、动作奇观、场景奇观……），这些都是影视作品的先天优势，而且《西游记》完整呈现了神话谱系。往浅了说，西游记就是妖魔鬼怪打打杀杀，大家都喜欢看；往深了说，那能说的就太多了。

    老一版《西游记》成为经典的原因是多方面的。其中很多时代特质已无法复制。

    想赚钱跟想拍电视剧做出来的片子是不一样的；想赚钱跟想搞建筑做出来的东西是不一样的；想赚钱跟想写书写出来的文章是不一样的；想赚钱跟想唱歌唱出来的声音是不一样的。

    改编名著首先要求要读懂名著，到底什么才叫做读懂？

    不要求人人做红学家，但整个导演组有贯穿到底的审美趣向，有自己完整的认知系统，那就足够了，说起来真容易。

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